Arxius | Música RSS feed for this section

Soulsavers + Depeche Mode, 20.11.2009

1 gen

Per començar bé l’any, publico una crònica del concert de Depeche Mode. La tenia pendent des de fa un mes i mig…

Vaig comprar l’entrada del concert de Depeche Mode fa bastants mesos, sense tenir ni idea de qui acabaria tocant de teloners.. així que quan es va saber que serien els Soulsavers els encarregats em vaig portar una bona alegria. Retrobar-se amb la veu profunda, pausada i tensa de Mark Lanegan sempre és un luxe.

I el seu concert va estar prou bé. Sense cap introducció ni presentació de les cançons, sense cap pausa, van anar directes al gra, conscients del seu paper de teloners. Les cançons com Revival o Papermoney de l’àlbum anterior (It’s Not How Far You Fall, It’s The Way You Land) destaquen molt més que les de Broken, el disc que han publicat aquest any, menys inspirat em temo: tot i que sona prou bé, s’oblida prou ràpid.

Vull destacar les coreografies, bastant aleatòries, de les dues coristes: Puja la mà esquerra i baixa la dreta, puja la mà dreta i baixa l’esquerra. I així, hores i hores. Bé, no tant que el concert va ser d’uns 45 minuts. Les coreografies contrastaven amb la figura de Mark Lanegan enganxat al pal del micro, immòbil i casi inexpressiu durant tot el concert, però posant-li tota l’emoció que demanaven les cançons.

Després va venir una pausa entre grup i grup. Es va omplir el Palau Sant Jordi de gent i d’inquietud per l’espera. La música electrònica que van punxar per entretenir-nos era cada cop més animada i incitava la gent a cridar i fer palmes… portant algun moment curiós.

I finalment, Depeche Mode. Van sortir amb ganes, endollats. Els vaig veure disfrutar. La gent la tenien guanyada des del principi, i clar, això sempre ajuda. A més, segons sembla aquest concert l’editaran com a DVD oficial de la gira…

D’una tacada, tres cançons del nou disc. Però després ja es van concentrar en els clàssics. Tot i que pugui semblar un símptoma de decadència, és inevitable en una banda com aquesta i es podria discutir si es culpa seva o del públic (si només toquessin coses del nou, més un parell o tres de més antigues, la majoria d’assistents es sentiria estafada). Clar, sempre pots canviar totes les cançons de dalt a baix i fer que gairebé no es puguin reconèixer, com fa Bob Dylan… Ells no són tan atrevits, però sí que canvien unes quantes cançons, com I feel you que sembla una versió d’un grup industrial.

Tot i així, com que tenen clàssics per donar i per vendre, segur que tothom va trobar a faltar alguna cançó.

Tenien una pantalla de leds, amb mitja esfera (també de leds) incrustada, i allà posaven uns quants audiovisuals… No em van semblar malament, però normalment no els dono massa importància. L’escenari tenia forma de T, amb una passarel·la al mig per on van passejar un parell de cops Dave Gaham i Martin Gore. El fill de la Jessica Fletcher es va quedar al seu teclat. Els becaris (un bateria molt competent i un segon teclat) també es van quedar al seu lloc

Per acabar, queixar-me de que l’organització no deixés ni 5 minuts abans de desallotjar l’espai (amb una cinta i uns quants segurates, anaven “escombrant” la gent cap a fora… la sensació de ser tractat com ramat no te la treu ningú). Personalment necessitava descansar una mica després de tota aquella estona de peu i no va ser possible seure un moment al terra. A més, amb les presses per fer-nos aixecar, vam perdre la funda de la càmera de fotos. Una pena acabar amb aquest mal sabor de boca…

Per contrastar, teniu la crònica d’Hipersonica del concert de Madrid, uns dies abans. I les fotos, meravelloses com sempre, de Xavier Mercader al seu blog.

En resum: no estic acostumat a anar a concerts d’estadi així que potser em falten elements de judici per comparar, però em va semblar un bon concert, encara que el preu em continuï semblant car… Això sí, m’ho vaig passar teta, que és el que compta. :)

Veus peninsulars

6 nov

La Península de Bruce està a Ontario, Canadà.
200px-Escarpment_at_Bruce_Peninsula

I de per allà també són els integrants de Bruce Peninsula, una banda que combina diversos estils per crear una música molt personal.

Elements a la mescla? Per una banda, i de manera molt destacada, Folk (declaren estar influenciats per les gravacions d’Andy Lomax) i el gospel. La veu és tremendament important en aquest grup. A part de Matt Cully i Misha Bower com a cantants principals (i fundadors de la banda), hi ha un munt de gent (tenen 11 membres estables) que, a més detocar algun instrument, aporten veus que es superposen, contraposen, fan cors i dialoguen. Per una altra banda, no deixen de ser cançons pop-rock (la bateria i la percussió tenen molt protagonisme també), amb força tirada cap al rock progressiu (també ho declaren ells mateixos i estan orgullosos de mesclar folk i progressiu, i realment les cançons, en general llargues, van evolucionant i tenen estructures elaborades).

Com que no estic massa segur que la descripció que acabo de fer serveixi per fer-se una idea de com sonen (estic ballant sobre arquitectura), aquí teniu una mostra:

I també:

Per sentir-ne més (i millor): El seu CD, A Mountain Is A Mouth, està disponible en streaming a la seva web.

Per desgràcia, no sembla que tinguin plans per venir cap a Europa de moment… :(

PS: La seva Long-bio al Press Kit els defineix perfectament. Arribo a veure-ho abans i faig la traducció directament. :p

Somos los conguitos

1 nov

Nick Cave és un paio amb talent i que es rodeja de més paios amb talent. Si no, com s’explica que tants els paios que han estat Bad Seeds tinguin sòlides carreres fora de la banda?

Blixa Bargeld és potser l’exemple per excel·lència: lloctinent dels Bad Seeds i líder absolut dels Einstürzende Neubauten, pioners de la música industrial i abanderats de l’experimentació i la independència musical (per exemple, construcció i invenció dels propis instruments, usar un sistema de subscripció per part dels fans per finançar la gravació d’un àlbum, sense dependre per res de cap discogràfica). Algun dia faré un post sobre ells…

Però trobem  molts exemples  més: Mick Harvey, Barry Adamson, Hugo Race, Jim Sclavunos… o Warren Ellis i els seus fantàstics Dirty Three. I Kid Congo Powers.

dracula-boots

Guitarrista, ha tocat amb The Gun Club, The Cramps i com a part dels Bad Seeds. Per si fos poc, ara ha tret un disc en solitari ( acompanyat dels Pink Monkey Birds). Californià, fill de mexicans.

He estat escoltant últimament The Gun Club. Kid Congo va ser membre fundador del Gun Club, però el va abandonar i tornar alguns cops. Les portades són horribles. La música sona una mica bruta… i potent. Em recorda a The Birthday Party. Resumint molt, garage punk dels 80′s.

Bonus Track 1:Preachin’ The Blues (per la data, diria que sense Kid Congo Powers).
Bonus Track 2:For the love of Ivy
Bonus Track 3:She’s Like Heroin
Bonus Track 4:Sex Beat
Bonus Download: busqueu per un post sobre el Gun Club a taringa.net per trobar una biografia i un recull d’enllaços a bona part dels seus discos.

Kid Congo Powers and the Pink Monkey Birds són una altra cosa, tot i que no ha perdut el toc punk. Però ara sona amb una netedat i precisió que et descol·loquen. A això hem de sumar les estructures insistents (diria repetitives però no vull que sembli un defecte el que no ho és), les referències a la cultura Pop (per posar un exemple, Dracula Boots és el nom del darrer àlbum), un veu profunda i pausada (com de narrador de pel·lícula de por) combinada amb moltes parts instrumentals. I per sobre de tot, cançons tan molones com aquesta:

Black Santa en directe (el so és millorable, aviso)

Té un àlbum anterior amb els Pink Monkey Birds (Phylosophy and Underwear), però no he pogut escoltar-lo. Però sì aquesta cançó d’un EP dels 80s, no la coneixia i m’agrada molt també! Col·labora Barry Adamson, paios de Jesus & Mary Chain o The Fall…

Hauré d’aconseguir “Solo Cholo”, el CD que recopila aquest EP i altres treballs antics. Amb una mica de sort, quan faci el concert al Primavera Club el 10 de desembre, hi haurà paradeta… :)

Bonus Track 1: He’s Killing me
Bonus Track 2: No s’oblida del passat, aquí el veiem tocant I’m Cramped (dels Cramps) i For the Love of Ivy (del Gun Club).
Bonus Track 3: Mitja hora d’un concert, en 3 parts (1, 2, 3). La qualitat del so no és massa alta.

Back to school!

25 set

Tornar de vacances sempre costa. Tot i que l’any comença al gener, la veritat és que tot comença a rodar al setembre i tindria més sentit que el primer més de l’any fos aquest i no pas gener.

Per allargar una mica la sensació d’estiu, donar-nos una mica d’energia  fins que comenci l’oloreta de canalons de nadal, hem preparat una petita llista de spotify.

Esperem que us ajudi ;)

I si no agrada, en tenim d’altres! La llista aquí

back2skl

3 àlbums relativament recents

16 set

Flying Lotus - Los Angeles

Flying Lotus – Los Angeles

La primera pista, tot textura, apunta a Fennez. Però els ritmes regnen a partir de la segona i porten el disc per terrenys més afins a Amon Tobin. Hip-hop, R&B, house i samples que podrien ser utilitzats en el proper single de J.Lo. Ritmes sincopats, sexy i intel·ligents arreu. Més talent d’un altre membre de la família Coltrane.

Foals - Antidotes -

Foals – Antidotes

A aquests xicots de la universitat d’Oxford els hi han clavat l’etiqueta de math-rock i realment es nota que són bons estudiants i aplicats. Música tocada amb precisió i executada amb poca personalitat, perfecta per als que obtinguin un plaer estrictament racional d’escoltar música.

Santogold - Santogold

Santogold (homònim)

A triar entre Bat For Lashes, M.I.A. i Santogold, em quedo amb l’última. Electrònica gòtica, pop dels 80s i algun remake dels Pixies, no tot són encerts en el seu primer disc, però quan ho fa bé brilla amb llum pròpia.

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.